Η δεκαετία του Anthony Vaccarello στον Saint Laurent υπήρξε μια περίοδος δημιουργικής συνέχειας και ουσιαστικής εξέλιξης για τον γαλλικό οίκο. Από το 2016, όταν ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση, κατάφερε να διαμορφώσει μια ξεχωριστή αισθητική, με επίκεντρο τον αισθησιασμό, τη θεατρικότητα και τη νυχτερινή ατμόσφαιρα του Παρισιού.
Η αποχώρησή του, όπως επιβεβαίωσε ο όμιλος Kering, σηματοδοτεί το τέλος μιας περιόδου κατά την οποία ο οίκος διατήρησε τον τολμηρό χαρακτήρα του, ενισχύοντας παράλληλα την εμπορική του δύναμη. Και το ερώτημα πλέον δεν είναι μόνο ποιος θα τον διαδεχθεί, αλλά πώς θα συνεχιστεί μια πορεία που κατάφερε να συνδέσει την κληρονομιά του Yves Saint Laurent με τις απαιτήσεις της σύγχρονης πολυτέλειας.
Από την κληρονομιά του Yves στη δική του υπογραφή
Όταν ο Vaccarello ανέλαβε τον Saint Laurent, διαδεχόμενος τον Hedi Slimane, βρέθηκε μπροστά σε μια απαιτητική αποστολή: να εξελίξει έναν οίκο με ισχυρή ταυτότητα, χωρίς να αλλοιώσει τους κώδικες που τον έκαναν εμβληματικό.
Επέλεξε να μην απομακρυνθεί από τη σκοτεινή παλέτα, τις αυστηρές γραμμές και τη δυναμική θηλυκότητα που χαρακτήριζαν τον Saint Laurent. Αντίθετα, τα χρησιμοποίησε ως αφετηρία για να διαμορφώσει σταδιακά τη δική του γλώσσα, προσθέτοντας χρώμα, όγκο, διαφάνειες και πιο ανάλαφρες υφές.
Μακριά παλτό, έντονοι ώμοι, bomber jackets, εφαρμοστά κολάν και διάφανα μίνι φορέματα συνυπήρχαν με εντυπωσιακά κοσμήματα και ψηλοτάκουνα παπούτσια. Οι σιλουέτες ήταν συχνά τολμηρές, χωρίς να χάνουν την καθαρότητα της γραμμής τους.
View this post on Instagram
Ο Vaccarello δεν επιδίωξε να αλλάζει διαρκώς την εικόνα του οίκου. Προτίμησε να επιστρέφει σε γνώριμα στοιχεία και να τα επανερμηνεύει μέσα από διαφορετικά υλικά και αναλογίες. «Μου αρέσει να παίζω με την επανάληψη του ίδιου πράγματος που έχεις στο μυαλό σου», είχε πει στον Tim Blanks του Business of Fashion, περιγράφοντας μια προσέγγιση που εξηγεί τη συνοχή της δουλειάς του.
Η σταθερότητα αυτή δεν σήμαινε στασιμότητα. Ήταν ο τρόπος με τον οποίο ο σχεδιαστής διατήρησε την αναγνωρισιμότητα του Saint Laurent, ενώ του έδωσε τη δική του σύγχρονη ταυτότητα.
Το Παρίσι τη νύχτα και η δύναμη της εικόνας
Στη δεκαετία του Vaccarello, οι επιδείξεις του Saint Laurent έγιναν κάτι περισσότερο από παρουσιάσεις συλλογών. Με φόντο τον φωτισμένο Πύργο του Άιφελ, οι πασαρέλες απέκτησαν σχεδόν κινηματογραφικό χαρακτήρα, με τις επιβλητικές σιλουέτες και τα αποκαλυπτικά φορέματα να συνθέτουν μια εικόνα που δύσκολα ξεχνιόταν.
View this post on Instagram
Ο σχεδιαστής έδειξε ότι δεν χρειαζόταν να ακολουθήσει τη στροφή της πολυτελούς μόδας προς το streetwear για να παραμείνει επίκαιρος. Επέμεινε στη δύναμη της βραδινής εμφάνισης, στην ένταση της πασαρέλας και στην ιδέα ότι ένα ρούχο μπορεί να μεταμορφώσει τη στάση και την παρουσία εκείνης που το φορά.
Παράλληλα, αντιμετώπισε το αρχείο του οίκου ως ζωντανό υλικό και όχι ως ένα σύνολο αναμνήσεων. Αντλούσε στοιχεία από την ιστορία του Yves Saint Laurent και τα προσάρμοζε στο σήμερα, διατηρώντας τη σύνδεση με το παρελθόν χωρίς να εγκλωβίζεται σε αυτό.
Από την πασαρέλα στα 3,3 δισ. ευρώ
Η επιτυχία του Vaccarello δεν αποτυπώθηκε μόνο στις εικόνες των επιδείξεων. Κατά τη διάρκεια της θητείας του, οι πωλήσεις του Saint Laurent σχεδόν τριπλασιάστηκαν, φτάνοντας στο ιστορικό υψηλό των 3,3 δισεκατομμυρίων ευρώ.
Η αισθητική του μεταφράστηκε σε μια ισχυρή εμπορική πρόταση, με τσάντες, loafers και bomber jackets να αποκτούν πρωταγωνιστικό ρόλο δίπλα στις πιο εντυπωσιακές δημιουργίες της πασαρέλας. Έτσι, η εικόνα του οίκου δεν έμεινε περιορισμένη στον κόσμο των επιδείξεων, αλλά πέρασε και στην καθημερινή γκαρνταρόμπα.
View this post on Instagram
Τα τελευταία χρόνια, ωστόσο, το περιβάλλον της πολυτέλειας έγινε πιο απαιτητικό. Η επιβράδυνση της ζήτησης από το 2023 επηρέασε τον κλάδο, ενώ ο Saint Laurent έδωσε μεγαλύτερη έμφαση σε προϊόντα υψηλότερης τιμής και σε πιο ιδιαίτερες δημιουργίες. Μεταξωτά trench coats που έφταναν περίπου τα 5.000 δολάρια, εντυπωσιακά παπούτσια και ογκώδη κοσμήματα ενίσχυσαν αυτή την κατεύθυνση.
Το 2025, τα έσοδα υποχώρησαν στα 2,6 δισεκατομμύρια ευρώ, σύμφωνα με τα στοιχεία του δημοσιεύματος, πριν καταγραφεί επιστροφή στην ανάπτυξη κατά το πρώτο εξάμηνο του 2026. Η αποχώρηση του σχεδιαστή συμπίπτει, επομένως, με μια περίοδο κατά την οποία ο όμιλος Kering επιδιώκει να ανακτήσει τη δυναμική του, υπό τη νέα ηγεσία του Luca de Meo.
Από τις Βρυξέλλες στην κορυφή της μόδας
Η διαδρομή του Anthony Vaccarello δεν ήταν εξαρχής προδιαγεγραμμένη. Γεννημένος στις Βρυξέλλες από Ιταλούς γονείς, σπούδασε αρχικά Νομική, πριν στραφεί στη γλυπτική στη σχολή La Cambre. Η εκπαίδευσή του αυτή επηρέασε τη σχέση του με τη φόρμα, τον όγκο και τις αναλογίες, στοιχεία που αργότερα έγιναν χαρακτηριστικά της δουλειάς του.
Το 2006 κέρδισε το βραβείο μόδας του φεστιβάλ Hyères και στη συνέχεια εργάστηκε στον οίκο Fendi, δίπλα στον Karl Lagerfeld, αποκτώντας εμπειρία στον σχεδιασμό γούνινων δημιουργιών. Το 2009 ίδρυσε το δικό του brand, ενώ το 2011 απέσπασε το βραβείο Andam. Το 2014 ανέλαβε τη δημιουργική διεύθυνση της σειράς Versus Versace, κάνοντας ένα ακόμη σημαντικό βήμα προς τη διεθνή αναγνώριση.
View this post on Instagram
Δύο χρόνια αργότερα, η ανάληψη της καλλιτεχνικής διεύθυνσης του Saint Laurent αποτέλεσε το καθοριστικό σημείο της καριέρας του. Δέκα χρόνια μετά, αποχωρεί έχοντας συνδέσει το όνομά του με μία από τις πιο αναγνωρίσιμες αισθητικές προτάσεις της σύγχρονης γαλλικής μόδας.
Η επόμενη μέρα για τον Saint Laurent
Το όνομα του διαδόχου του Vaccarello αναμένεται να ανακοινωθεί από τον όμιλο Kering, αφήνοντας προς το παρόν ανοιχτό το ζήτημα της επόμενης δημιουργικής κατεύθυνσης. Η αλλαγή έρχεται σε μια στιγμή που ο Saint Laurent καλείται να διατηρήσει τη δύναμή του, αναζητώντας παράλληλα νέες ευκαιρίες ανάπτυξης.
Υπό τη διοίκηση του Cédric Charbit, ο οίκος επιδιώκει να ενισχύσει τις κατηγορίες των καθημερινών ρούχων, της ανδρικής ένδυσης και των δερμάτινων αξεσουάρ υψηλής ποιότητας. Η πρόκληση θα είναι να διευρύνει την εμπορική του πρόταση χωρίς να χάσει εκείνη τη χαρακτηριστική ένταση που τον ξεχωρίζει.
View this post on Instagram
Άλλωστε, η κληρονομιά του Yves Saint Laurent δεν περιορίζεται στις εντυπωσιακές βραδινές δημιουργίες. Περιλαμβάνει και την ιδέα μιας σύγχρονης γκαρνταρόμπας, που έδωσε στις γυναίκες νέους τρόπους να εκφράσουν την προσωπικότητά τους. Το πώς θα αξιοποιηθεί αυτή η πλευρά της ιστορίας του οίκου θα αποτελέσει ένα από τα βασικά στοιχήματα της επόμενης εποχής.
Η δεκαετία του Anthony Vaccarello κλείνει αφήνοντας πίσω της μια σαφή αισθητική ταυτότητα και μια σημαντική εμπορική παρακαταθήκη. Δεν επιχείρησε να διαγράψει το παρελθόν του Saint Laurent, αλλά να το μεταφέρει στο παρόν, με τη δική του ματιά. Τώρα, ο οίκος βρίσκεται μπροστά σε μια νέα αρχή: να εξελιχθεί χωρίς να χάσει όσα τον κάνουν μοναδικό.
The post Αποχωρεί ο Anthony Vaccarello: Η δεκαετία που άλλαξε τον Saint Laurent και το τέλος μιας εποχής appeared first on Grace.